Ameerika ilu, esinemised petavad

Ameerika ilu, juhib Sam Mendes 1999. aastal, on ameerika film, mis kritiseerib teatud satiirilise õhuga aja ühiskonda. Kuid see on muutunud klassikaks, nii et me saame suurepäraselt rakendada sotsiaalset portree, mis tõmbab ligi igale praegusele Lääne ühiskonnale.

Tuleb märkida tiitli valik, mis juba eeldab, mida me tunneme: Põhja-Ameerika ilu ideaal. Ameerika ilu tõmbab loodud canoni hoolikalt, "täiusliku pere" kehtestatud vorm. Siiski mõistame esimestest minutitest, et kõik see ilu pole midagi muud kui lihtne välimus, efemerne, pealiskaudne ja mis kannab ohtlikke tagajärgi. Meil on ees a täiesti karnevalne ühiskond, kus iga tähemärki omistatakse ja peab sellega kohanema.

Ideaalne pere mudel

Tegevus toimub ühepereelamute vaikses piirkonnas, keskendutakse Burnhami perekonnale moodustatud:

• Carolyn, ema, naine keskendus ilmumiste maailmale professionaalne edu.
• Lester, isa, filmi põhitegelane, ta on apaatiline olend, kes on elanud elu, mida ta ei meeldi ja tema ainus õnne hetk on masturbatsioon.
• Jane, teismeliste tütar täis komplekse kes peab oma vanuse probleemidega silmitsi seisma perekonnas, mis on täiesti tundmatu.

Lõpuks leiavad need märgid ühel või teisel viisil oma vabastama enne seksi; sugu eeldab, et loomulik külg, mitte kunstlik ja metsik, et me püüame ühiskonnas maha suruda.

Varsti jõuavad nad naabruskonda mõned uued naabrid, teine ​​hävitatud perekond. Pea kohal Kolonel Fitts, perekonna sõjavägi ja isa, kes on kaitsemehhanismina välja töötanud tugeva eitamine: mudel on kehtestatud ja seda tuleb järgida ja järgida, isegi kui see tähendab enda enda kaotamist või eitamist.

Teisest küljest, tema naine on täiesti alistuv iseloom, ta räägib vaevalt ja on kinnisideeks puhastus. Neil on teismeline poeg, Ricky, täielikult oma isa vastas: see läheb ühiskonna standarditest välja ja vaata ilu, mida keegi teine ​​ei leia.

Ühiskond, suur maskeeritud tants

Ameerika ilu näitab meile a täielikult dehumaniseeritud ja materialistlik ühiskond mis on vastuolus olemise kõige intiimsemate muredega. Otsige kriitiliselt meie reaalsust, kus me mängime rolle, me paneme maskidesse pidevalt, et proovida hallitust.

Nagu Eugenio Trías kirjeldas oma töös Filosoofia ja karneval meie ühiskond on suur maskaraad, kus meil ei ole ainult ühte identiteeti, vaid nende mitmekesisust.

Aastate jooksul muutuvad maskid: poeg, isa, vanaisa ... Kõik see, et kujundada elustiili, a esteetika, mille aluseks on esinemised ja esinejad, mis hakkasid pärast Teist maailmasõda tõmbama Ameerika eluviis.

On huvitav näha, kuidas need maskid on hägustunud, kui stseenil seks ilmub, kui inimesed lubavad end juhtida kiredega. Lesterist kolonel Fittsile annavad Jane ja Angela (Jane'i sõber) järele teismeliste tüdrukute vastu soovi ja paljastavad oma tõelised soove ja ebakindlust.

"Edu saavutamiseks pead sa projekti edutama."

-Buddy Kane, Ameerika ilu-

Roses kui ilu metafoor

Ilu on filmi võti ja roosid selle metafooriks. Antiikajast peetakse neid täiuslikkuse sümboliks. Aga roos on petlik lill, õrnalt välimuselt ja õrnalt oma kroonlehtede tõttu, mis on vastuolus selle varre ja okkade kõvadusega. Samamoodi Ameerika "täiuslikud pered" on vaid välimusega.

Filmi alguses näeme, kuidas Carolyn lõikab roosid oma aias ja kuidas naabrid nende ilu kiidavad. Lõigates need roosid ja viies need vaasi, muudame need midagi kunstlikuks, milleks ainus eesmärk on mõtisklemine; kuigi aja jooksul nad närbuvad, kaotavad kroonlehed ja seega ka nende ilu. Roosid on konstantsed, annab vihjeid selle kohta, mis toimub tegelaste eluga.

"Elus pole midagi halvemat kui tavaline"

-Angela Hayes, Ameerika ilu-

Angela iseloom, Jane teismeline sõber on seotud roosiga. Vastab Ameerika ilu prototüübile: blond, ilus, õhuke, tema juuniorite grupi juht ... ja avaldab Jane'ile tugevat mõju.

Talle meeldib tunda meeste soovi ja imetlust, ta teeb midagi, et saavutada oma unistus olla mudel. Siiski on see täis ebakindlust, selle elu põhineb esteetilisel moel, ning tema enda kujutatav kujutis ei ole reaalselt seotud..

Roosi kroonlehed on seksuaalsed, mistõttu ei ole üllatav, et need on seotud Angela iseloomuga, ka need kroonlehed langevad aeglaselt, lubades pilguheit efemeri ilule.

Täiuslikkuse hind

Lühidalt öeldes on see film otsib vaatajalt reaktsiooni, otsige ebamugavust ja peegeldust; tahab meie igapäevaelu kriitilist pilti. See paneb meid sümbolite meeltesse, nende sügavamatesse soovidesse, nende omavahelistesse suhetesse ja nende seostesse maailma erinevates eluetappides. Kanoonilise ilu kontseptsioon on vastuolus ilu ideega, mille Ricky iseloom on, mis uudishimulikult elab kõige rohkem väljaspool asutatud.

Huvitav on märkida, millist rolli mängib muusika ja kuidas see ümbritseb meid sellesse atmosfääri, kuidas tähemärgid teatud muusikat valida sõltuvalt hetkest, mil nad on. Me näeme seda eriti autodes toimuvatel stseenidel. Autos ei ole maske, nad võivad olla ise, üksindus vabastab need ja sõidu ajal pakutav võim kaasneb sündmuse jaoks valitud muusikaga, see on hetk, mil lõhkub, on iseennast.

Ameerika ilu esitab meile tänapäeva ühiskonna karmid tagajärjed, kuidas hirm on peamine süüdlane, et me püüame esineda ja me ei aktsepteeri meid nagu me oleme. Me eitame seda, peidame selle ja paneme paljudesse maskidesse, et kohaneda ja ellu jääda. Kahtlemata, esinemised petavad.

"Ära kunagi alahinda eitamine"

-Ricky Fitts, Ameerika ilu-

Kas välimine ilu on nii tähtis? Välimus ilu tõmbab kõigepealt meelele, kuid lõpuks toob see rohkem õnne, on hea väärtusega isiksus, kui me ühendame rohkem meie sisemusega kui esteetikaga, on meil rohkem emotsionaalset stabiilsust. Loe lisaks "