Marginaalne kunst on suurepärane viis kunsti kujundamiseks

Igaühel meist on võrreldamatu talent. Seega on meil suurepärane võimalus arendada teatud tegevust. Kõigi talentide sees on üks, kelle esteetiline eesmärk on meie mõtete ja taaselustunud emotsioonide tulemus: kunst ja eriti marginaalne kunst.

Kunst on ainulaadne viis meie loovuse väljendamiseks. Nüüd väljendab iga kunstnik oma töös midagi muud. Ja iga töö edastab igale teisele teistsuguse, mida mõnikord saame ainult meie olemuse sügavamast osast aru saada.

Igasuguse kunsti puhul on väga uudishimulik, kus piirid ei ole takistuseks. Pigem on see kunst, mis tervitab inimese olemust, ilma kriitika või akadeemilise või majandusliku eesmärgita; kunst, kus teine ​​on autori mõtete peategelane oma töö tegemisel.

See koosneb marginaalsest kunstist, vapustavast võimalusest integreerida kunstitaoliste inimeste loomingut. Sellises kunstis oleksid psühhiaatriliste haiglate, laste või vangide vangide inimesed.

Me räägime kunstist, mis on sündinud kõige sügavamalt. Niisiis, see on instinktiivne kunst, mis väljendab ennast, kunsti, mis väärib uputamist. Siin me ütleme teile, mis see on ja me näitame mõned kunstnikud suurejooneliste töödega.

"Kunst on kõige ustavam varjupaik".

-Anonüümne-

Kuidas ilmub marginaalne kunst?

Marginaalne kunst ise võib olla vanem kui me arvame, kuid tegelikult kontseptsioon tekkis tänu autoritele nagu Dubuffet. Prantsusmaalt pärit maalikunstnik ja kunstnik Jean Dubuffet lõi nime prantsuse keeles "Art brut" rääkida inimeste kunstist, kes tegid tööd, kuid ei olnud kunstist õppinud või teadnud.

See skulptor oli see, kes kogus ja andis ka tööde nähtavuse. Ta tegi näitusi, kus ta andis tähtsust loojate sisemisele motivatsioonile ja püüdis kustutada "vaimse haiguse teoste" märgistuse, mis on halvustav ja häbimärgistav.

Jean Dubuffet

Nüüd ei olnud see ainus, psühhiaater ja ajaloolane Hans Prinzhorn kogus ja avaldas raamatu, milles oli rohkem kui 5000 tema patsientide tööd. Aga ta ei ole see, kes leiutas seda leiutist, kuigi see oli tema loomingule suur mõju.

Niisiis, kui Dubuffet rääkis Art brut, Roger Cardinal oli see, kes tõlkis nime inglise keelde, kutsudes seda tüüpi kunsti võõras kunst, ja sealt on see nimi tõlgitud hispaania keelde, mida me teame nüüd marginaalse kunstina.

Seega tekkis marginaalse kunsti mõiste, enne kui kõik need autorid olid seotud ka hullumeelsusega kunstiga, kuid tänu neile, et sellist tüüpi loomingulisi ilminguid anti tagasi ja et sellist tüüpi kunstil oli koht kunstilises maailmas.

Marginaalse kunsti omadused

Marginaalne kunst on kunst, mis pärineb inimese sügavustest. Järgmisena näitame, millised on selle omadused, et seda saaks täiendavalt uurida:

• Kunst ilma lootusteta. See on kunst, mis ei oota midagi, kes seda näeb ja mida ei toodeta müüa ega eksponeerida.
• Vastumeelne kunstitehnikale ja -stiilidele. Töödel ei ole konkreetset tehnikat ega stiili. See on loomulik ja instinktiivne kunst, kes ei tea kunstist.
• Seda ei ole uuritud. See on marginaalse kunsti peamine omadus. Inimesed, kes seda teevad, ei ole kunagi kunstist midagi õppinud, nad on sellele maailmale võõrad.
• Spontaanne kunst. See on omamoodi teadvuseta ja ebaühtlane kunst, mis on loodud sügava vabadusega.
• Sisemise maailma peegeldus. Marginaalse kunsti teoseid tekitab inimene tänu nende motivatsioonile. See tähendab, et kunstnik avaldab oma töödes oma mõtteid ja tundeid alateadlikult.

Marginaalses kunstis leiame suurepäraseid töid, kus peegelduvad inimese tunded ja mõtted mida nad jõudsid töö tegemise hetkel. Mõned teosed võivad olla häirivad, sest kõik ruumid on täielikult täis ja ahistused, mida mõnikord töödes esindatakse.

Psühholoogilisel tasandil näeme kunstiteoseid kommunikatsioonielementidena sellest, mis inimestel on sees. Lisaks on need ka katarsise vorm. Selles kunstis väljendatakse loomulikult teadvuseta aspekte, mida on raske sõnadesse panna. Siis on kunstnik oma tootmises võimeline ennast oma töös ennustama.

Marginaalsed kunstnikud: imelised loojad

Kui me koostame nimekirja kõigist marginaalsetest kunstnikest, mida me kunagi ei lõpetaks, sest seal on miljoneid. Näitame teile erinevaid neid, et saaksite näha, kui erinevad nad võivad olla ja kuidas sa saad teada nende kunstnike uskumatust väljendusest.

• Adolf Wöfli. Ta oli üks esimesi vaimse haigusega inimesi, kes kuulutati kunstnikuks. Mul oli psühhoos. Psühhiaatriahaiglas viibimise ajal hakkas ta looma vapustavaid töid, milles ta kajastas seda, mida ta tundis. Tal oli hallutsinatsioonid, mis ta ütles, et sundis teda joonistama. Oma töös kirjutas ta muusikalisi märkmeid, mis on nii üksikasjalikud, et nad võivad viia meloodiani, mida ainult ta oskaks kirjutada.
• Judith Scott. Ta oli kurt kunstnik Down'i sündroomiga. Ta väljendas, mida ta tundis oma teoste kudumises, kududes, mida ta leidis. Seega tegi ta suurepäraseid skulptuure pesade kujul. Kingad, toolid, CD-d, kasutasid igasuguseid esemeid, kuid ainult ta teadis, kuidas anda neile koht nende suurepäraste tööde loomiseks.
•  Arthur Bispo. Tal diagnoositi skisofreenia. Ta muutis oma varjupaiga kunstiteosse, kus ta tegi erinevaid maale ja skulptuure. Ta lõi tööd objektidega, millega ta oli kohanud, ja ütles, et see on tema jumalik missioon.
• Aloïse Corbaz. Ta kukkus sügavalt armunud Guillermo III-sse, kui ta töötas kohtunikuna oma kohtus. Ta armus, kuni ta jõudis kinnisidee. Ta oli diagnoositud raske psühhoosiga ja tabas oma maailmad värviga täis, imelikke naisi ja armastajaid.

"Ta valmistas päästmiseks kõik, mida ta meeldis enne lõpliku kohtuotsuse saabumist".

-Graciela García Muñoz-

Judith Scotti töö

Marginaalsed kunstnikud näitavad meile oma teadvusetute emotsioonidega koormatud mikrouniversumite loomingut. Läbi teoste püüavad nad anda oma mõtteid ja tundeid. Töö on ise tervendav element. Selles leiavad nad varjupaika. Lisaks on iga töö viis, kuidas suhelda, mida neil on. Meetod sisemise kaose struktureerimiseks.

Kust näha marginaalset kunsti?

Praegu on laiendatud kunstnike teoste levitamist. Meil on isegi mitmeid muuseume kogu maailmas. Näitame sulle mõned võimalused, füüsilised ja virtuaalsed, kui soovite seda imelist kunsti edasi kaevata.

• L'art brut'i kogumik. Lausanne, Šveits.
• Kaasaegse kunsti muuseum. Lille, Prantsusmaa.
• LOOMAD, hoonekodu. Bilbao, Hispaania.
• Ciempozuelose psühhiaatriline haigla. Madrid, Hispaania.
• Adolf Wöfli Fond. Bern, Šveits.
• Loova kasvu kunstikeskus. Oakland, Ameerika Ühendriigid.
• Cunningham Daxi psühhiaatrilise kunsti kollektsioon. Melburne, Austraalia.
• Kaasaegse kunsti muuseum Bispo do Rosario. Rio de Janeiro, Brasiilia.
• Art brut virtuaalsed kogud.
• Jasmiini mees, blogi art brut.

Marginaalne kunst on tähelepanuväärne kunstiliik, kus leiame erinevaid autoreid ja teoseid. Igale neist on maitse ja lisaks on see suurepärane võimalus kunstnike teadvuseta aspektide edastamiseks.

Tänu sellele uuele kunstiperspektiivile on see andnud koha varem alahinnatud inimeste kunstile. Täna on meil lugematuid näitusi, kus me hindame suurepäraseid töid. Pea meeles, et autorite eesmärk ei ole ületada loomingut, st nende teoste väärtust.

Ikigai: kunst, mis viib teid oma elu eesmärkide avastamiseks Ikigai on jaapani sõna, mis tõlgendab "põhjuse" või "nende elutähtsaid eesmärke, mis panevad meid ärkama igal hommikul" ... Loe edasi "