Vee kuju on tõelised koletised

Oscari gala on aasta sündmused filmimaailmas ja 2018. aastal, Vee kuju on olnud üks peamisi tegijaid. Mehhiko filmitegija Guillermo del Toro on tuntud oma erilisest viisist, kuidas kombineerida fantaasia ja tegelikkust, mis on tema lapsepõlvest koletiste poolt lummatud, on alati püüdnud meid kaasata poeetilisse fantaasiasse, kus esinemised eksitavad.

Tänu oma märgatavale esteetikale õpib ta meid visuaalselt ja ka juhul, kui see on Vee kuju, mitte ainult jääb visuaalseks ja esteetiliseks, vaid läheb kaugemale ja kaasneb oma erilise fantaasiaga armastuse kõneks teisele poole. Diskursus, mis on tänapäeval väga vajalik ja kutsub meid omaks võtma erinevusi ja väljakutseid sotsiaalseid tõkkeid.

Vee kuju see on mingi Ilu ja metsaline kaasaegne, ajakohastatud ja täiustatud. Beast ei pea muutuma inimlikuks ja ilu ei ole printsess. Vaatamata sellele, et Del Toro on fantaasiafilm, toob see kaasa suure verisimilitude, liigutades meid 60ndatesse ja tutvustades meid väga reaalsetele ja lähedastele tähemärkidele. See viis fantaasia segamiseks reaalsusega, selle saavutamise saavutamine, mida me ustavalt loome, stseenide ja muusika edastatav maagia Vee kuju selle 2018. aasta olulises filmis.

Teine Vee kuju

Ajalugu näib olevat alati tasustanud valgeid, läänepoolseid, tugevaid ja võimasid mehi; kõik muu jäeti alumisele tasandile. Naised, homoseksuaalid, sisserändajad, mustad ... kõik nad on varjutud ja nende võitlus võrdsete õiguste eest on hilinenud (ja on ikka veel). Guillermo del Toro määratleb ennast kui osa sellest teisest, Mehhiko, kes elab Ameerika Ühendriikides, olenemata sellest, kui hea filmitegija ta on, ei saa ta sellest sisserändaja märgist vabaneda.

Lisaks on lapsepõlvest alates peetud eriliseks, fantaasia ja suure kujutlusvõimega põnevaks inimeseks, mis on viinud teda kino maailma tippu. Kino võib kustutada tõkked (või muuta need tugevamaks), omada õigust muuta maailma, suunata poliitilist kõnet ühiskonna sõbralikus toonis. Guillermo del Toro koos Vee kuju avaldab austust teisele, hõlmab erinevusi ja lõhub takistusi.

Film algab tutvustamisega meile 60-ndatel elavatele naistele, kes oma üksindusest hoolimata tundub õnnelik ja igal hommikul alustab tööd enne tööle asumistTa valmistab toitu, puhastab oma kingad ja masturbeerib vannis. Täiesti normaalne naine ja stseenid, millel on suur naturalism, mis on filmi fantaasiaga vastuolus. See naine, nimega Eliza, on vait ja orb, kuid see ei ole takistanud teda iseseisvuse saavutamisel. Eliza puhastab seal salajase valitsuse laboris, suhtleb teiste afrikk-ameerika naisega, nimega Zelda.

Mõlemad naised esindavad madalaimat laboratooriumi hierarhias, on naised ja lisaks "puhas sitt". Valged ja võimas mehed on need, kes hõivavad kõrgeima ešeloni, neid peetakse ebaolulisteks; Lisaks on Eliza vait ja African-American Zelda, mis ei paranda tema olukorda. Nende kõrval on Eliza sõber Giles, vana gay kunstnik, kes elab koos oma kassidega. Need kolm tähemärki peegeldavad teistmoodi ja kogu filmis näeme väga ebamugavaid ja keerulisi olukordi, millega nad peavad silmitsi seisma: rassism, homofoobia, machismo ...

Külma sõja keskel ja ruumi vallutamise kõrgusel jõuab Amazonasse tabatud kummaline olend laborisse, koht, kus teda austati ja käsitleti jumalusena. Sellel olemusel on omadustega väga sarnased omadused, kuid see on kahepaikne. Eliza avastab selle ja tunneb olendile teatud nõrkust; ta on ebatäielik inimene (ta ei saa rääkida) ja kummaline olend jälgib teda ilma eelarvamusteta, märkamata, et ta ei suuda rääkida. Nende vahel on väga eriline ühendus.

See kummaline olend on venelaste ja ameeriklaste ristumiskohas, teda koheldakse halvasti ja ta tahab teda edasiseks uurimiseks tappa. Teisest küljest teevad Eliza koos oma sõprade ja laboris töötava Vene spiooniga kõik endast oleneva, et teda päästa. Sel juhul, kangelased on tõeline koletised ja võimas, kõik poliitiline diskursus fantaasia maailma keskel. Kuid mitte ainult ei leia me realistlikumates tegelastes teistmoodi, vaid ka amfiibisiseses inimeses, mis on teistsuguse olemuse äärmuslik, ainulaadne, erinev olemus ja selle tagajärjel piinatud.

Armastuse kuju

Filmile valitud kromaatiline vahemik viib meid veekeskkonnale lähemale, külmad värvid, rohelised ja sinised toonid on konstantsed, lavast kuni rõivaste poole, kõik pöörleb vee ümber. Pealkiri ise on uudishimulik, sest veel puudub vorm ja sama juhtub armastusega. Del Toro on rohkem kui üks kord selgitanud, et pealkiri on vihje armastusele, armastusele, mis ei mõista vorme või takistusi.

Del Toro on ka tunnistanud, et film on okas, mis oli lapsepõlvest peale näinud Musta laguuni koletis, sarnane krundi film, kuid koletis ja tüdruk ei jõudnud koos. Del Toro pidas seda veaks, sest ta oli koletisega väga tuvastatud, selle kummalise ja erineva olemusega, mis tekitab enamiku surelike tagasilükkamise. Tema jaoks, selliseid armastuslugusid tuleb täita, nad peavad näitama, et armastus ei mõista takistusi ja et igaüks võib armuda ja nautida oma armastust täielikult.

Sel viisil ilmneb Vee kuju, kus metsaline ei pea muutuma inimlikuks ega muutuma printsiks, et nautida oma armastatud ja samal ajal ei kuulu naine auhinda ega ta ei ole saavutatav erakordse ilu poolest, ta on naine, kes võitleb ja kes on väärt.

Monsters sisse Vee kuju

Vaatamata esinemisele, filmi kõige koletisem iseloom on kolonel Richard, mees, kes "koletis" kinni võttis. Võimas ja ambitsioonikas iseloom, kes põlgab kedagi, kes ei ole tema sarnane.

On väga oluline hetk, mil ta räägib Zelda koletisest ja julgeb öelda, et "Jumal lõi meid oma kujundisse ja sarnasusesse", viidates asjaolule, et "koletis" ei vääri mingit austust, vaid ka Ta parandab ja ütleb, et Jumal näeb teda rohkem kui Zelda ja ilma seda selgesõnaliselt öeldes näeme temas täiesti rassistlikku suhtumist, mis teeb selgeks, et Jumal peab väga sarnanema valge mehega.

Tema võimu kuritarvitamine paneb teda ka naise põlgama, teda reifeerima, näeme seksuaalset ahistamist Eliza suhtes ja ka absoluutse domineerimise suhet oma abikaasaga.  Richard on oma hierarhias väga selge, kõigepealt valged mehed, siis naised ja lõpuks kõik muu. Kes on tõeline koletis?

Vee kuju see jätab meile lootustundliku tunde, väga kaugel teiste filmide kõige traagilisematest filmidest. Guillermo del Toro kutsub meid lahkuma eelarvamustest kõrvale, nautima seda fantaasiat, mis eeldab armastuse laulu teise poole, selle suhtes, mis on erinev, midagi enamat kui vajalik meie päevades.

"Kui ma tema peale mõtlen, on kõik, mis minu arvates on, luuletus".

Ilu ja metsaline: klassika uuendamine Ilu ja metsalise viimane kohandamine säilitab sõnumi "ilu on sees", kuid uuendatud ja kaasavama nägemusega. Loe lisaks "