Miks meile meeldib õudusfilmid?

Veel üks aasta paari päeva pärast on jälle Halloween. Pidu, mis ei ole meie riigile tüüpiline, kuid vähehaaval on see üha suurem terrorile määratud kuupäev.

Kogu selle nädala jooksul hakkavad televisioonikanalid esitama filme ja õuduste eripakkumisi ning 31. öö öösel näeme inimesi, kes on varjatud tänavate ümber..

Hirmu film: hämmastav maitse õudusele

Kui midagi on selge, on suur osa elanikkonnast, kellele meeldib horrorfilme. Aga, Miks nad tulevad nagu õudusfilmid? Hirmuga seotud tundeid ei seostata tavaliselt rõõmuga, vaid pigem vastupidi: hirmu tekitab füsioloogiline vastus, mis ilmneb, kui oht, et meie elu ähvardab oht, on suhteliselt kõrged ja seetõttu me õpime selle vältimiseks. Samas investeerivad kino inimesed raha ja aega, et kokku puutuda terroriga seotud olukordadega. Miks see juhtub?

Paljud võivad arvata, et see on empaatia puudumine või selle inimese sadism poliitiliselt vale ja et kord aastas võib see ilmneda. Siiski on selliseid teooriaid, mis lähevad kaugemale sellest visioonist.

Zillmani teooriad meie eelistusest hirmutavatele ja sadistlikele filmidele

Mõnede vastuste andmiseks saate seda rakendada Zillmani teooriad (1991a; 1991b; 1996), kes räägivad miks me oleme huvitatud dramaatilistest tegelastest. Kui te olete kunagi mõelnud, kuidas saab žanr, mis on pühendunud teiste kannatuste paljastamisele, tulla sellele meeldivaks, võib järgmine selgitus rahuldada teie uudishimu.

Dispositsiooniteooria: "heade" ja "halbade" märkide tähtsus

Kõik fiktiivsed jutustused sisaldavad krundi ja märke. Nende kahe elemendiga stsenaristide eesmärk on ühest küljest väljendada proovitükki, et tekitada pealtvaates esteetiline rõõm, "argument, mis kaasab". Selleks teiselt poolt, on vaja tegeleda tegelastega, et pealtvaataja saaks ennast oma kohale panna ja elada oma seiklusi esimeses nahas. Seega, erinevalt sellest, mida võib mõelda, on see protsess empaatia.

Kuid iga lugu tekib peategelased ja antagonistid; ja me ei tunne üksteisega samasugust tunnet. Pealegi on pealtvaatajat ümbritsevate sündmuste sama kontekst vaataja jaoks ebasoovitav, st, keegi ei tahaks tõesti elada samades olukordades, mis toimuvad õudusfilmis.

Empaatia ja kaastunne nende tegelaste suhtes, kellega me tuvastame

Dispositsiooniteooria selgitab, et pärast esimeste stseenide kuvamist ekraanil, teeme väga kiiret moraalset hinnangut "Kes on hea" ja "kes on halb mees". Sel viisil, me anname krundile rollid ja organiseerime ootused selle kohta, mis juhtub. Me teame, et positiivselt hinnatud tähemärgid hakkavad kannatama, tekitades sellega kaastunnet nende vastu ja saavutades empaatiat ja tuvastamist. Sel moel teostame kogu filmis "moraalseid vaatlejaid", hinnates, kas "faktid on head või halvad" ja kas need esinevad "headel või halbadel inimestel"; luues seda, mida kutsutakse afektiivsed dispositsioonid.

Soovime headele tegelastele parima ... ja vastupidi

Kui positiivne afektiivne dispositsioon areneb iseloomu suunas, on soovitav, et temaga juhtuksid head asjad ja ta kardab ootust, et temaga võib juhtuda halbu asju. Nüüd on sellel ka vasteKui tekitatud afektiivne dispositsioon on negatiivne, siis eeldatakse, et nende negatiivsete tegude tagajärjed, mis iseloomustavad, tekivad. See tähendab, et seni, kuni me väärtustame positiivselt, ootame seda iseloomu hästi, kuigi kui see on negatiivne, läheb see valesti; a õigluse põhimõte.

Selles mõttes, nende filmide atraktiivsust annab selle resolutsioon. Kogu minuti jooksul on loodud ootused selle kohta, kuidas peaks iga märgi lugu lõppema, nii et seda saaks lahendada. Filmide lõpus õnnestub rahuldada ootused, mida me ootame.

Mõned näited: Karjuta, Carrie ja Viimane maja vasakul

Näidetena kasutatakse neid kahte afektiivse ja negatiivse käitumise protsessi horrorfilmis. In "Scream" Sama peategelast säilitatakse kogu järeltulemusena, säilitades empaatiat ja positiivset afektiivset dispositsiooni tema suhtes ja ootus, et ta elab.

Teine juhtum on "Carrie", kus me arendame sellist kaastunnet, et me ei mõista lõplikku stseeni ebaõiglasena. Ja on ka juhtumeid, kus on vastupidine protsess, nagu "Viimane maja vasakul", kus me toodame suurt negatiivset hoiatust roisto vastu ja soovime nende ebaõnnestumisi; rahulolu tunne.

Aktiveerimise ülekande teooria: hirmu rõõmu selgitamine

Kuid dispositsiooniteooria see ei selgita, miks tahame tunda end rahulikult, kui ootused on iseloomu hindamisega vastuolus. Kui me tahame, et headele tüdrukutele juhtuksid head asjad, siis miks me naudime, kui halvad asjad juhtuvad? Paljud uurimused näitavad põhimõtet hedoonilised investeeringud dramaatiliste märkide hindamisel: Mida rohkem kannatusi vaataja tekitab, seda parem on filmi hindamine.

Mida hullem on peategelane, seda rohkem me naudime

See on tingitud füsioloogiliselt põhinevast protsessist, mida seletab aktiveerimise ülekanne. See teooria ütleb, et kui meie ootustega vastuolus olevad sündmused tekivad, tekib empaatiline ebamugavustunne ja sellest tulenevalt füsioloogiline reaktsioon. See reaktsioon kasvab, kui peategelase jaoks probleemid kogunevad, säilitades samas lootuse meie esialgsetele ootustele.

Sel moel suurenevad kangelase teele ilmnevad raskused ebamugavustunnet ja hirmu, et tal ei ole õnnelikku lõppu. Kuid meie lootus selles on endiselt olemas. Sel viisil reageerime mõlema poole vastuolu ahastusele: Me tahame, et head asjad juhtuksid samal ajal, kui juhtub ainult halbu asju. Lõpu saavutamisel ja ootuste täitmisel, kuigi see on positiivne emotsionaalne kogemus, säilitame endiselt õnnetuste poolt tekitatud füsioloogilise aktivatsiooni, kuna selle kõrvaldamine ei ole vahetu. Nii säilivad need "põnevuse jäägid" tulemuse ajal, suurendades lõpu rõõmu.

Pingel on midagi sõltuvust tekitavat

Ütleme, et kuigi me loodame, et see lõpeb hästi, me harjuda ebaõnnestumiste esinemisega, nii et õnneliku lõppu, selle ootuse täitmine, me nautisime seda rohkem, sest me olime vastupidised. See on a harjumusprotsess õnnestumise suhtes tundlike õnnetuste suunas. Mida suurem on ergutusjääkide intensiivsus enne tulemust, seda suurem rõõm seda põhjustab. Ma mõtlen, Mida rohkem pinge ilmub enne lõppu, seda rohkem me naudime seda.

Kuidas on õudusfilmid ja miks nad pannakse kokku?

Selles mõttes selgitab see, kuidas õudusfilmid on liigendatud. Alguses on tegelaste esitlus ja esimesed ohvrid ei sekku oluliselt sündmuste käiku. Seal on suur hulk filme, kus peategelane avastab oma kaaslaste surnukehad lõpus, tagaajamise keskel ja saavutab pingete tippu. Seetõttu, pinget hallatakse järk-järgult ja järk-järgult enne lõppu.

Hirmfilmide omadused

Kuid kaks eelnevat teooriat töötavad välja Zillman, et selgitada eelkõige draamasid, mitte õudusfilme. Mõlemad žanrid on aga oma narratiivis lähedal, sest mõlemad esinevad sümbolitega, kes kannatavad õnnetuse all. Isegi nii, on olemas õudusfilmide tunnused, mis suurendavad eelmiste teooriate mõju.

• Peategelaste arv. Enamik õudusfilmid esitlevad meile grupi märke. Alguses võib igaüks neist olla peategelane, nii et meie empaatiline aktiveerimine on jagatud kõigi vahel. Kui number väheneb, suureneb meie empaatia nende suhtes, kes veel jäävad, suurendades seeläbi paralleelselt füsioloogilise pingega empaatilist identifitseerimist. Ma mõtlen, Kõigepealt mõistame me vähem, kuid kui tähemärgid kaovad, suureneb meie empaatia neile, kes intensiivistavad dispositiivse teooria mõju.

• Terrorismi narratiiv. Õudusfilmi vaatamine paneb meid kahtluse alla selle lõppu. Paljud neist on õnnelikud, kuid paljudel teistel on traagiline lõpp. Seetõttu on ootustest tingitud pinget veelgi võimendanud ebakindlus. Ei tea, kas tal on õnnelik lõpp, suurendab pinget ja füsioloogilist aktiveerimist, samuti rõõmu pärast lõppu. Lõppu ebakindlusega mängimine on "Saw" saaga, mis hoiab ootusi selle kohta, mida iga peategelane teeb ja kuidas see mõjutab lõplikku.

• Stereotüüpilised tähemärgid. Paljud žanri argumendid sisaldavad stereotüüpseid märke. Naljakas blond, naljakas afroameerik, "ülbe käepide" on mõned neist. Kui film kasutab neid stereotüüpe palju, me võime nendega vähem tunda. Lisaks sellele, kui sellele lisatakse hästi arenenud kaabakasprofiil, on võimalik, et me tunnete rohkem antagonisti vastu ja et me armastame teda ellu jääda. See selgitab suuri järjekordi, nagu näiteks „reede 13.”, kus kaabakas on keerulisem kui peategelased ja lugu keskendub talle.

• Atmosfäär. Erinevalt dramaatilistest filmidest eelistab horrorfilmi seadistamine füsioloogilist aktiveerimist. Heli, pilt või kontekst iseenesest on sama oluline kui argument need aitavad suurendada maatüki enda tekitatud mõju. Veelgi enam, need on elemendid, mis mõjutavad ka ootusi, sest kui see on tormine öö ja tuled kustuvad, siis juhtub kindlasti midagi.

• Mõrvade keerukus. Olles õudusfilm, sureb kindlasti mõni märk. Sellise eelsoodumusega loodavad pealtvaatajad näha meid üllatavaid surma stseene. Pigem toodavad nad meid füsioloogiline aktiveerimine et nad peaksid meid provotseerima, sest need, mis varem võisid juhtuda, samuti need, mida on näha teistes filmides, tekitavad meile harjumuse; me harjuda surma nägemisega. See võib olla ebamugav, sest see muudab publiku nõudlikumaks, kuid see määrab ka, kuidas kogu ohvril tekib suurem kannatus; või erinevalt eelmisest, nii et me ei harjuta sellega. On mitmeid näiteid, nagu "Nightmare on Elm Street", kus näha Freddy Krüegerit ja me kardame, et ei tea, mis juhtub. Saga "Saw" või kuulus "Seven" on samuti hea näide sellest.

  

Kokkuvõte

Seetõttu, kuigi tundub, et see on tingitud empaatia puudumisest, on terrorismi kirgust põhjustavad protsessid vastupidised.

Ta püüab lihtsustada empaatia, tekitada ebaõnnestumisi ja mängida vaatajat ootavate tulemustega. Vabandust, et pettan mõned lugejad, sest sul pole varjatud sadist, kuidas sa arvasid. Või vähemalt mitte kõik. Õnnelik Halloween neile, kes seda naudivad.

Bibliograafilised viited:

• Zillman, D. (1991a). Televisiooni vaatamine ja psühholoogiline erutus. J. Bryant D. Zillmanis (toimetajad), Ekraanile vastamine: Vastuvõtt ja reaktsioon (lk 103-133). Hillsadale, NJ: Lawrence Erlbaum Associates
• Zillmann, D. (1991b). Empaatia: teiste emotsioonide tunnistamise mõju. J. Bryant ja D. Zillmann (toimetajad), Ekraanile vastamine: vastuvõtt ja reaktsiooniprotsessid (lk. 135-168). Hillsdale, N.J.: Lawrence Erlbaum Associates.
• Zillmann, D. (1996). Ajutise psühholoogia dramaatilises ekspositsioonis. P. Vorderer, W. J. Wulff, & M. Friedrichsen (toim.), Suspense: kontseptualiseerimised, teoreetilised analüüsid ja empiirilised uuringud (lk 199-231). Mahwah, NJ: Lawrence Erlbaum Associates