Must luik, kes tantsib psühhoosiga

Must luik See oli üks 2010. aasta kuulsamaid filme, film, millega Natalie Portman sai parimaks näitlejaks Oscari ja põhjustas kaks korda suuremaid vastuolusid. Portmani topelt väitis, et Oscarit ei teenitud, sest see oli tema, kes tantsis enamasti aega; direktor, Darren Aronofsky, kiitis Portmani tööd ja ütles, et ta on asendatud kõige raskemate stseenidega.

Jättes kõrvale selle vastuolu, mis on ära teenitud või mitte, Oscar, Must luik annab meile suure ekraani balleti, a triller psühholoogiline Luigete järv. Natalie Portman pimestab kõigis aspektides, sest tema roll on palju enamat kui tantsija, on keeruline iseloom, millel on vaimsed häired, mis on balleti vabastamise kuupäeval nähtavamad..

Portman saavutab tõeliselt veenva iseloomu, kes meid esimesi hetki paelab; Ärgem unustagem, et näitleja lõpetas Psühholoogia Harvardi Ülikoolis ja ilmselt aitasid need teadmised tal paberit ette valmistada.

Krunt pöörleb Nina, noor tantsija, kes elab koos emaga ja töötab balletifirma juures. Ettevõte soovib hooaja avada uuendatud versiooniga Luigete järv, Nina soovib rolli saada, on väga distsiplineeritud, metoodiline ja nõudlik tantsija, kuid tegelane vajab hullumat ja metsikut külge. Film läheb käsikäes balletiga ja sukeldub meisterlikult, peategelase isiksusesse ja murrangutesse.

Muusika, fotograafia ja tants eristuvad algusest peale, meelitavad vaataja tähelepanu ja ümbritsevad meid ainulaadses atmosfääris, mis on süüdistatud pingega, mis läheb crescendos kuni selle särava lõpuni.

Nina avastamine

Nina isiksust avastatakse filmi edenedes. Tema ema oli olnud ka tantsija, kuid ta ei saavutanud oma tütre edu ja jätnud kõik tema eest hoolitsemiseks. Me ei tea oma isa kohta midagi, ema tõstis teda üksi ja on äärmiselt kaitsev.

Niinal pole ka sõpru, ta lihtsalt suhtleb oma balletipartneritega, Tema elus on ainus asi, mis on tantsimine. Oma tuppa sisenedes leiame väga lapseliku ruumi, heledates toonides ja kaunistatud lugematute täidisega loomadega, tundub, et tüdruk on tuba, keegi, kes pole veel kasvanud. See tuba peegeldab Nina, väga sõltuva noore naise maailma, keda kontrollib ema, kes ei ole veel küpsenud.

Tema ema on see, kes on teda torkanud balleti vastu, ja võib-olla on ta ennustanud ka kõiki oma pettumusi. Sel viisil, Nina paneb ka oma ema nägema, et ta ei jõudnud kunagi midagi, et ta kunagi nii kaugele ei jõudnud, midagi, mis muutub mõlema vahelise konflikti põhjuseks.

Nina ei ole kunagi emale jäänud, on alati elanud äärmiselt kontrollitud, pole kunagi suutnud ise otsustada. Sellepärast Nina on välja töötanud keeruka isiksuse; maksab oma pettumusi ja tema impotentsust iseendaga: ta ise vigastab ja põhjustab oksendamist. Teie ema teab neid probleeme hästi, kontrollib oma selja kriimustusi, lõikab küüned, nii et sa ei tee ennast ja kellad, kui veedate liiga palju aega vannitoas.

Nina ei ole olnud õnnelik tüdruk, see ei ole olnud terve areng; tema ema on teda üle kaitsnud, kuid ta on ennustanud ka tema pettumusi.  Kõik see on teinud Ninast emotsionaalselt ebastabiilse inimese; see ebastabiilsus saavutab oma kõrgeima tippu, kui ettevõte pakub rolli, mis põhjustab oma isiksuse hõõrumist, avanemist. Nina on täiuslikult kinnisideeks ja teeb kõik võimaliku selle saavutamiseks, isegi kui see maksab tema tervisele.

Must luik, ohtlik tants

Luikede järv ütleb lugu Odetest, printsessist, kellest sai loitsuks valge luik, et seda murda, vajab ta printsi armastust; armastus, mis lõpuks ebaõnnestub, sest tema rivaal sekkub: must luik. Nina firma otsustab lugu natuke uuesti leiutada ja mõlema luigi roll kuulub samale isikule.

Nina näib sobivat ideaalselt valge luhe rolli, kuid mitte mustas, sest tal puudub spontaansus, on liiga distsiplineeritud. Nagu Tšaikovski töös, on Ninal rivaal, Lily, teine ​​ettevõtte tantsijad, distsiplineerimata ja muretu noor naine, kes sobib ideaalselt musta luikse rollile. Sellest hetkest alates on Nina isiksus destabiliseeriv, hakkab oma võistlusega ähvardama ja tooma oma kõige ebastabiilsema ja tumedaima näo.

Kui me balletti jõuame ja peamised tegelased on täidetud, lahkub Nina isiksus, isegi kui ta ei suuda ennast ära tunda ega eristada reaalset unistanud.

Peeglid mängivad filmis olulist rolli, esitades moonutusi, mida Nina hindab, segadused ja filmi kõige kriitilisemad hetked; arvan, et peeglid on Lacani sõnul peetud võimsa sümboolse laenguks, me tunneme end peeglis, teises. Mõlemad luiged elavad Ninas ja ei suuda saavutada tasakaalu, harmooniat.

Ninal puudub isa näitaja, ema on absoluutselt kontrolliv, on selge, et tema areng ei ole olnud edukas ja tema habras isiksuses on palju lünki. Võistluse saabumine ja selle pimeduse poole otsimine, mis vajab rolli, paneb Nina hakama esile esimesed psühhoosi sümptomid. Nina tegeleb sisemise võitlusega kahe tema sees elava luigega, samas kui suhe emaga ja tema keskkonnaga on iga kord raskem.

Balleti teine ​​pool

Lisaks rollile ja võistlusele Lilyga peab Nina silmitsi olema vähem sõbraliku balleti ja maailma näoga. Ta ei olnud kunagi sellist tähtsat rolli mänginud ja seetõttu ei teadnud ta teda ümbritsevat pimedust. Oma õhtul Lily'iga näeme, et Ninal on täielik teadmatus öise maailma ja narkootikumide kohta. Kuna Nina pole kunagi olnud nende olukordadega kokku puutunud ja alati olnud ema kaitse all, ei suuda Nina ise kontrollida, ise otsustada ja teada, mis on tema jaoks parim.

Teisest küljest, me ise näeme, et ka suhted ei ole täiesti terved. Tantsijad vahetatakse, kui nad jõuavad teatud vanuseni, iga võistlus on olemas ja nad on võimelised midagi rolli saama. Lisaks võivad võimsaimad mehed, näiteks ettevõtte direktor, tantsijate kuritarvitamist ja survet avaldada. Midagi, mis meenutab meile liikumist Mind liiga see toimub filmimaailmas täna.

Nina iseloom on samuti suur sarnasus Norman Batesiga, kellega tegeleb Psühhoos, eriti suhetes emaga. Meelelahutuse maailma ülekaitse ja pimedus põhjustavad Nina ebavõrdsust, ebastabiilsust ja enesehävitust.

Must luik peegeldab psühhoosi võtme võtmes triller ja mida kaunistab ballett; ohtlik otsing täiuslikkusele, et täius, mida imetame pealtvaatajaid, keda hämmastavad töö esietenduses osalevad inimesed, kuid kelle teed nad ei tea. Tulemus on täiuslik, kuid tee oli täis okkad.

"Ainus inimene teie teedel on sina. On aeg lasta tal minna, eksida..

-Must luik-

Shutter Island ja post-traumaatiline stress Shutter Island on film, mis mängib meeli, psühholoogiline triller, mis taastab 50-ndate aastate filmi. Scorsese toob meid lähemale vaimse asutuse maailmale ja psühhiaatria arengule. Loe lisaks "