14 kultusfilmi, mida sa ei saa lasta

Audiovisuaalse toodangu maailm on tõenäoliselt globaalse kultuuri sektor ja mõjukaim tegur, kuid tuleb märkida, et selle ettevõtte alma mater omab Ameerika tehas Hollywood, kus kõige olulisemad kultusfilmid on korda.

Selles mõttes on kultusfilmid viited kultuurilisele, poliitilisele ja sotsioloogilisele tasandile. Nad on võimelised looma mõtteid, arvamusi, moe ja isegi suundumusi. Mõnikord on need tehtud ka kavatsusega mõjutada teatud hetke ühiskonda.

Seotud artiklid:

• "20 filmi psühholoogiast ja vaimsetest häiretest"
• "15 filmi emotsionaalsest intelligentsusest on hädavajalik"

14 kõige edukamat kultusfilm

Pärast üldist klassifikatsiooni vastavalt filmiekspertide arvamustele esitame teile 14 olulist kultusfilmi.

1. Kella oranž (1971)

Kindlasti on see Stanley Kubricku töö, et suuremat mõju avaldas tema fännidele rohkem uskumatusts. Kultuuris filmiks klassifitseeritavad elemendid on vägivald, näitlejate ja ootamatu futuristliku krundi valamine, mis põhjustas nii palju raevu. Seda filmi kasutatakse tänapäeval psühholoogia teaduskondades.

2. The Goonies (1985)

Seiklused, peidetud aarded, piraatlaev koopas, grupp, mis armastab teismelisi sõpru. Kes pole kunagi sellest filmist osa võtnud? 80ndatel aastatel oli tal šokeeriv edu, mis tähistas oma põlvkondade lapsepõlve / noorukit.

3. Mad Max (1979)

See oli film, mis saatis väga noore Mel Gibsoni, ebatavalisel filmil, millel on väga vähe eelarvet, pildistanud tundmatu Austraalia režissöör, kes tahtis näidata maailmale, milline on naftakriisiga tähistatud ühiskond.

Politsei nahkade ja enesetappude tagakiusamises, punkbikers, et ainus asi, mis neid lõbustab, on terroriseerida kohalikku elanikkonda kõikjal, kus nad peatuvad. Mad Max (Mel Gibson) esindab näitu antiheroast, kes tähistas tegevusfilmis pöördepunkti.

4. Tselluloosi ilukirjandus (1995)

Quentin Tarantino lavastatud Pulp Fiction oli uudis keskel s. XX. Tema viis stseeni pildistamiseks ja nii paljude paralleelsete ja erinevate lugude lisamine samal ajal, tähistatud enne ja pärast kino maailmas. Lisaks sellele on sellel meistriklass ja heliriba, mis on kohandatud iga filmi stseenile.

5. Robocop (1987)

Film, mis sai Euroopas keelatud, arvestades tema vägivalda. Eraettevõtted otsustavad politsei julgeoleku eest vastutada ja sellepärast kasutavad nad terroriga kaasnevat lepingut. Lahendus? Pool mees, poolmasin, kes võtab oma mõrvarite kätte sama vägivallaga.

6. Shining (1980)

Teine kultusfilm, mida te ei saa unustada. Stanley Kubrick naasis stseeni, et esitada üks suurepäraseid maamärke õudusfilmides. Õige perekond, kes otsustab veeta puhkuse kummitavas hotellis, psühhootiliste visioonide ja kummitustega poeg, kes tähistavad filmi tulevikku..

7. E.T. maaväline (1982)

ET on omalaadne kõige imelisem maaväline. See iseloom, kes tahtis teada saada inimelu vorme ja sõpradega koos väikese noorukiga, kellega ta edastas telepaatiliste emotsioonide kaudu. Filmis on kõik koostisosad kultusfilmi loomiseks: huumor, sõprus, pisarad ja vahekord.

8. Vii mind Alfredo García juht (1974)

Üks tuntumaid kultuuritegelasi. Noh, see kunstiteos pidas lavastajat Sam Peckinpat hüpata kuulsusele 1970. aastatel. Alfredo García otsimine tähistab filmi, mis on täis vägivalda ja pinget kuni viimase hetkeni. Põhitegelase elu on ohus, kui ta ei leia Alfredot, kes on elus või surnud.

9. Taksojuht (1976)

Suurepärane Robert de Niro räägib taksojuhi kahetsusväärset elu New Yorgis 70ndatel aastatel. Tegemist on sotsioloogiliste esiletõstetud filmidega, kus käsitletakse selliseid probleeme nagu üksindus, poliitiline pettus, prostitutsioon või töötajate õigused.

10. Crystal Jungle (1988)

Mitte kunagi ei olnud filmikogu nii originaalne. Tegelikult peavad eksperdid seda ainus kultusfilmiks. Euroopa terroristid otsustavad rünnata hooneid, et viia Jaapani ettevõttele üle mitme miljoni dollari röövimine. Kas sa mõtled midagi rohkem isiksusega?

11. Hingamatud (1960)

Jean-Luc Godard tähistas romantiliste lintide pöördepunkti. Kaamera liikumiste erandlikkus, sensuaalsus ja fotograafia, millega film on filmitud, on pälvinud parima ajastu parima romantilise filmi tiitli. Kunagi varem ei olnud tavapäraseid paarisuhteid sellise originaalsusega edastatud.

12. Suur Lebowski (1998)

Coeni vennad on spetsialistid veiderate filmide tegemisel, seeriast välja. Aga see oli Suure Lebowskiga, et nad üllatasid vaatajat. Jalgsi iseloomu lugu, ebaõnnestunud ja rohkem kui monotoonne elu viib teid seiklusse ilma seda nõudmata ja kõik selleks, et soovida sõpradega mängida bowlingut.

13. Barbarella (1968)

Kuigi feministlikud nõudmised tunduvad olevat praegused, režissöör Roger Vadim tahtis naiseliku soo diskrimineerimist kinos edasi anda, peamise rolli andmine naisele, tuleviku kangelanna, mis näitab kogu naissoost figuuri seksuaalset ja intellektuaalset jõudu.

14. Sõdurid (1979)

Teine film, mis paistab oma ebatavalise isiksuse eest. Film näitab 70ndate punkbändide tegelikkust, mis olid USAs nii kuulsad. Nende ribade kõrgeima juhi mõrvamine näitab filmi arengut. Vägivald, vahekord, sotsiaalne denonsseerimine ja sõprus on see suur töö.