Miguel Ángel Buonarroti elulugu geeniusest enne tema aega

Miguel Ángel Buonarroti elulugu geeniusest enne tema aega / Psühholoogia

Miguel Ángel Buonarroti oli Itaalia renessansi üks silmapaistvamaid geeniuse. See sisaldas nelja suure ajastu kunstniku voorust: ta oli arhitekt, maalikunstnik, skulptor ja luuletaja. Nüüd, kui seal oli midagi, mille eest ta silma paistis, oli see selle talendi tõttu iga tema teose peal. Seda esteetilist realismi ja seda jõudu oma kunstis ei olnud seni näha.

Võib-olla palju et emotsionaalne intensiivsus, millega ta igale maalile ja skulptuurile andis, tuli tema enda iseloomust. Ta ei olnud lihtne mees. Tema isiksus, karm kui kivi, mida ta lavastas, liikus tihti viha, uhkuse ja üksinduse soovi vahel. Ta oli rikas mees, kuid ta ei tahtnud kunagi oma kaupu nautida.

Ta nautis alati tema kaaslaste imetlust. Kiriklik eliit jumaldas teda, paavstid väitsid oma kunsti ja käsi, et anda oma basiilikutele elu, valguse oma seintele ja kehale kõige silmapaistvamaid piibellikke näitajaid. Skulptuurid nagu Jumalikkus või David, on kaks illustratiivset ja erandlikku näidet tema karisma ja geeniusest. Ainult võrreldav Leonardo Da Vinci.

Michelangelo oli see renessanss, kus ta trükis omakorda kriisi ajal. Tema ümber oli juba kuulda religiooni sõdade kuulsus, vastureformatsiooni vari ja teise kunstilise stiili saabumine: manierism.

"Tegelik kunstiteos on ainult jumaliku täiuslikkuse vari".

-Michelangelo Buonarroti-

Michelangelo Buonarroti, renessanssgeeni elulugu

Miguel Ángel Buonarroti sündis aastal 1475 Caprese, Toscana linn. Tema perekond, hea positsiooniga, hoidis ajaloos Firenzes tuntud positsioone. Isegi lapsena näitas ta kunstilistel aladel suurt võimet. Kuid tema isa, Ludovico di Leonardo, arvas, et see ei tohiks olla tee tema viiele lapsele.

Michelangelo pidi hoolitsema perekonna sotsiaalse staatuse eest. Seetõttu oli kõige sobivam, et ta valis teisi valdkondi. Seega otsustas ta isa saata ta Firenzesse, et õppida grammatikat humanist Francesco da Urbinoga. Nüüd on noor Buonarroti juba täheldanud iseloomu alates noortest. Ta oli väga selge selle kohta, milline oleks tema tee, see, mis juba sisaldub käes, mis oli innukas looma.

Ta kasutas seda Florentiini perioodi, et võtta ühendust linna kunstilise kontekstiga. Ta ei võtnud kaua aega, et siseneda nagu õpipoiss Médicisesse kuuluvasse tehasesse. Hiljem üllatas ta ise oma esimesed kunstiteosed pärast seda, kui Lorenzo Magnificent ise (kellele ajaloolased kutsuvad renessansi isa). Maestro Miguel Ángel Buonarroti oli sündinud kunstiliselt. See esimene samm teenis talle muu hulgas oma perekonna eest vastutuse pärast isa hävimist.

Skulptorit iseloomustavate titaaniteostega

See oli Medici Akadeemias, kus Michelangelo Buonarroti võttis ühendust Platoni teooriatega. Need toimisid juhendina oma teoste kujundamiseks nii kirjanduses kui ka plastis. Alates 1492. aastast muutus tema elu Lorenzo de 'Medici surmaga. Ta lahkus kohtust ajutiselt ja hakkas Bolognas ja Roomas tegema mitmeid töökohti, kus ta nägi oma suurt kunstilist jäljendit.

Ta nikerdas polükroomse puidust krusifiksi Santo Spirito Florentine kiriku jaoks. Aastal 1493 ostab ta suure marmoriploki ja nikerdas hiiglasliku Herculese. See oli nende päevade suurim vaade. 21 aastat saabub Rooma, et täita Cardinal Raffaele Riario tellitud tööd. See on veel üks titaaniline kuju, seekord jumala paar Bacchus .

1505. aastal usaldas paavst Julius II ise Michelangelo Buonarroti eepiliste mõõtmetega. See oli matuse mälestusmärk, töö, mis peaks olema umbes 40 numbrit. Nüüd, antud hetkel, annab pontifitseeriv tähtsus San Pedro basiilika Bramante reformi. Michelangelo, mis on selle žestiga vastik, lahkub Roomas, jättes oma töö pooleks.

Ta on peagi väljasaatmisest keeldumiseks. Lõpuks annab see siiski oma iseloomu ja uhkuse kuulsuse. Samal ajal algab paavst Julius II ise nii keeruline kui produktiivne suhe. Sellest ühendusest töötab nii oluline, nagu Mooses või Sixtuse kabel ise tekkis. Mille jaoks nõudis Michelangelo pontiffi täielikust loominguvabadusest. Ja nii see oli.

Miguel Ángel Buonarroti armastused

Miguel Ángel Buonarroti Ma tundsin inimkehale erilist võlu. Tema titaanilised tööd kaitsesid alati seda ilu ja elujõudu, mis inspireeris teda paljudest noortest, kellega ta igapäevaselt oma töös suhtles. Seega olid tema jüngrid nagu Cecchino dei Bracci või Tommaso Cavalieri osa kunstniku emotsionaalsest elust.

Samuti, dokumenteeritakse ka tema seost üllas positsiooni daamiga: Vittoria Colonna. Neile lisandus kirg luule, religiooni ja Dante'i töö vastu. Tegelikult oli see lesk Michelangelo jaoks jumaliku komöödia Beatrice'i täiuslik ideaal. See oli tema inspiratsioon elus ja ka surmas, sest see daam suri varakult, jättes Buonarroti elus märgatava kurbuse jälje..

Viimastel aastatel, Ponda Rondanini poolt

Algas Miguel Ángel Buonarroti The Uskus Rondanini 1556. aastal, kui ta oli rohkem kui kaheksakümmend aastat vana. Ta ei saanud seda lõpetada. Tema tervis ei olnud hea, ta tundis üksildast, piiras ametnikke ja ärritas eriti kunstimaailmas kogetud muutusi. Trenti nõukogu oli keelanud alasti ilmumise religioosses kunstis. See, et õpetaja Buonarroti oli üsna süüdi.

Tõepoolest, paavst Pius IV palkas Daniele da Volterra varjata suure osa meistrite tehtud tööde "alastiolekut". Miguel Ángel oli ammendatud, pettunud ja teda ümbritseva keskkonnaga haiget teinud. The Usulisus Rondanini see peegeldab selle geniaalskulptuuri, selle renessanss-meisteri meeleolu.

Selles töös näeme kahte kummitavat figuuri, vaevalt fraktsioonide, piklike nägudega, mis sümboliseerivad peaaegu vaikset lohet, mis on pakitud leina. See oli marmorile elu andnud kunstniku hüvasti jätnud hüvasti, kes tegi oma skulptuuri peitmise kätte, kes tõi kirikule oma titaaniteostega hiilguse ... Samad, mida nüüd muudeti, pühitseti.

Michelangelo suri 1564. aastal ja ta maeti Firenzesse, mida ümbritsevad tema sõbrad. Tema nimi oli osa sellest suurepärasest renessansist, mis alustas selle langust, arenedes liikumisviisi suunas. Ta oli rõhu, kire ja äärmuslike emotsioonide kunstnik. Tema pärandil oli kahtlemata sama tugevus ja isegi tänapäeval jätab see meid hingeldama.

Vincent Van Gogh ja sünesteesia võim kunstis Vincent Van Gogh selgitasid, et tema jaoks olid helid värvid ja teatud värvid, nagu kollane või sinine, olid nagu ilutulestik. Loe lisaks "