Ma laulan iseendale, surematule luuletusele

Walt Whitman oli erakordne Ameerika luuletaja, kes pööras oma aja maailma ümber. Eelkõige oma luuletusega Ma laulan iseendale. Kuigi ta sündis väga vaesesse perekonda ja tal ei olnud haridust, tundis ta juba varakult sügavat armastust kirjade vastu.

Whitman alustas oma karjääri ajakirjanikuna, kuid 29-aastaselt otsustas ta pühenduda täielikult luule. Tema töö kõige huvitavam osa on see, et ta läheb vabale salmile ja lihtsale keelele, milleks on täiesti ebatavaline. See iseloom oli ka kodusõja, valitsuse töötaja ja terava ja lõikava poliitilise esseeisti vabatahtlik õde..

Tema suurim töö on Rohu lehed, luulekogu, mis ikka veel lugejaid hämmastab. Sinu luuletus Ma laulan iseendale see on austust lootusele ja üleskutsele enese armastusele ja vabadusele. Siin on universaalse luule kalliskivi parimad osad.

Esimene osa Ma laulan iseendale

I

Ma tähistan ja laulan iseendale.

Ja mida ma nüüd ise räägin, ütlen sinust,

sest mul on see, mis sul on

ja minu keha iga aatom on sinu ka.

Ma tiiran ... ja ma kutsun teid vaimule minema.

Ma tiirun ja valetan ma oma kapriisiga maa peal

et näha, kuidas suverohi kasvab.

Minu keel ja kõik mu vere molekulid sündisid siin,

selle maa ja nende tuuled.

Ma sündisin siin sündinud vanemaid,

vanemad, kes on sündinud siin sündinud vanemaid,

selle maa vanemate lapsed ja ka need tuuled.

Ma olen kolmkümmend seitse aastat vana. Minu tervis see on täiuslik.

Ja minu puhas hingeõhk

Ma hakkan täna laulma

ja ma ei lõpeta oma laulu enne, kui ma suren.

Laske koolidel ja usutunnistel nüüd vaikida.

Tagasi Teie saidile.

Ma tean, mis mu missioon on ja ma ei unusta seda;

laske keegi unustada.

Aga nüüd pakun oma rinnale sama head kui kurja,

Ma lasin kõigil rääkida piiranguteta,

ja ma avan uksed ustavalt looduse algsele energiale

Selles luuletuse esimeses osas Ma laulan iseendale, Whitman tõstab selle olemasolu. Oma keha nautimine kogu oma suuruse ja piirangutega. Juurte päritolu tähtsus kui isikliku identiteedi esmane allikas. See näitab, nagu luuletuse nimi näitab, oma olemuse kiitust, eksistentsi.

Sel juhul, ennast armastades ja oma eksistentsi laulmisel pole mingit pistmist nartsismiga. See on väljend, mis osutab universaalsele, mis omakorda sisaldub igas üksikisikus. Seepärast on see tõeline väljendus omaenda olemasolu hindamiseks, mis ei kahjusta teiste olemasolu. Tõeline laul elu.

Luuletuse teine ​​osa

II

(...)

Mulle meeldib tunda juurte armastust

üle maa,

mu südame peksmine,

veri, mis mu kopse üleujutab,

puhas õhk, mis orea

ulatuslikes inspiratsioonides ja aegumistes.

Mulle meeldib rohelised lehed nuusutada

ja kuivad lehed,

rannase mustad kivid

ja heina, mis on kooritud heinakübaradesse.

Mulle meeldib kuulda minu hääl skandaali, sepistades sõnu, mis on kadunud tuulepööritustes.

Mulle meeldib suudelda,

omaks võtma

ja jõuad kõikide inimeste südamesse mu käed.

Mulle meeldib näha puude seas tulede ja jääkide mängimist, kui tuul õhutab harusid.

Mulle meeldib ennast üksi linna rahvahulga seas,

stepides

ja mäe külgedel.

Mulle meeldib tunda tugevat ja tervet täiskuu all

ja tõusta pähe rõõmustamiseks õnnelikult.

Mida sa arvasid?

Mis teeb mind rahule tuhat hektarit maad?

rohkem?

Kas sa arvasid, et kogu maa oleks minu jaoks liiga palju?

Mida olete õppinud lugema, kui sa ei tea, kuidas minu luuletusi tõlgendada??

See luuletuse teine ​​osa viitab inimese ja looduse ühtsusele. See on üksus, mis ulatub kaugemale sellest, mis on kasulik meile kõigest, mis meid ümbritseb. Vastupidi, see on rohkem ühtsusest, mis tekib sügavast mõtlemisest, et saavutada elu ja looduse siiras hindamine kõigis selle ilmingutes. Kontemplatsioon, mis eeldab rahulolu ja rõõmu ning mis võimaldab rakendada kõiki meeli.

Whitman viitab ka ühtsuse tunnetele teiste inimestega. Seega kinnitan, et "mulle meeldib suudelda / omaks võtta ja jõuda kõigi käte südameid". Ta väljendab sügavat vajadust tunda osa inimkonnast, tunnustust, et teine ​​on võrdne, keegi, kes elab ühes ja kes ka elab.

Kaheksateistkümnes osa

XVIII

Muusika lõhenemisega tulin,

kornetide ja trummidega.

Minu marsid ei kõla ainult võitjate jaoks,

aga ka võitnud ja surnud.

Igaüks ütleb: lahing on võimas.

Noh, ma ütlen, et see on nii hiilgav.

Lahingud on kaotatud sama vaimuga, mis on võitnud!

Hurray surnute pärast!

Las ma lööb neile torud, tugevad ja rõõmsad.

Hurra neile, kes langesid,

merel uppunud laevade poolt,

ja neile, kes uppusid!

Hurra kindralitele, kes kaotasid

võitluses ja kõigi kaotatud kangelastega!

Lõpmatuid võõrad on väärt sama palju kui ajaloo suurimad kangelased.

See osa sellest Ma laulan iseendale See on ilus austus võitlusele. Seega kinnitab Whitman, kui kuulsusrikas on see, kes võidab lahingus, nagu see, kes kaotab. Sellega tahab ta näidata, et see, mis on tõesti väärtuslik, ei ole edu saavutamine, vaid võitlus sellepärast, et üks neist usub.

Luuletus ütleb, et "lahingud on kadunud sama vaimuga, mida sa võidad!" See on väga korduvalt tõsi. Paljudel juhtudel ei sõltu lüüasaamine jõupingutustest ega võitlusest, vaid asjaoludest või ebasoodsad hetked. Mitte midagi ei ütle Borges, et "võita on väärikus, et võit ei tea".

Need väited olid ebatavalised Whitmani ajal. Nad on osa modernsuse vaimust, mis oma ajast vaevu vajus. Vaim, mis on skeptilisem ja vabam kui romantik ja seega kahtluse all alguses.

Kahekümne neljas osa

XXIV

(...)

Kopulatsioonil on surmaga sama auaste.

Ma usun liha ja isu.

Vaade,

kõrva,

puudutus ...

nad on imed.

Ja iga osake,

iga minu lisa

see on ime.

Ma olen jumalik sees ja väljas

ja pühitsege kõike, mida ma puudutan

ja kõik, mis mind puudutab:

minu kaenla lõhn on sama hea kui palve;

ja see minu pea

See on väärt rohkem kui kirikud,

piiblid

ja usud.

Need luuletükid tekitasid oma aja jooksul suuri vastuolusid. "Kopulatsiooni" võrdlemine "surmaga" oli vähe vähem kui solvamine. Viimasel ajal on aga palju autoreid, kes on rääkinud kadumisest või surmast, mis on orgasmis kaudne. Me räägime omakorda ka sedastamisest, mida surm ja sellega seotud ideed avaldavad paljudele inimestele.

Igal juhul, Whitmani peamine eesmärk on näidata, et keha on "püha", mida paljud nimetavad "hingeks". See, et meeli kaudu saab elada sügavalt ja kehtivate kogemustena vaimse kogemusena. Sel viisil on konsolideeritud ideaalsete eluviiside tagasilükkamine.

Whitman on kahtlemata praegune poeet, kellel on palju aega öelda meie aja meestele ja naistele. "Canto a mi mismo" on igavene luuletus, milles iga salm arvati ja tundis end armastust tõstvat ja see ime, mis on elu.

Ma armastan meid Me unustame vaadata peeglisse ja tuletame endale meelde, et oleme meie jaoks tingimusteta. Ma armastan ennast, sest see on üleskutse meie enese armastusele. Loe lisaks "

Pildid on Catrin Welz-Steini poolt